BJ est une artiste extrêmement talentueuse qui travaille principalement à l'acrylique et aux collages, ainsi qu'à l'huile pour créer un portrait captivant. Qu'il s'agisse de peinture figurative, de paysages ou d'animaux sauvages, l'utilisation des couleurs et l'émotion qui se dégage de son travail ne sont rien de moins qu'inspirantes et ont immédiatement retenu mon attention.

BJ a grandi au Tanganyika, en Afrique de l'Est, où "la mer a toujours été proche et a eu une grande influence sur moi. Enfant, ma première maison se trouvait sur Ocean Road, à Oyster Bay, à Dar es Salaam, qui était alors le Tanganyika. Lorsque nous vivions à Bukoba, au bord du grand océan intérieur, le lac Victoria, au début de mon adolescence, je m'asseyais sur un rocher dans une tonnelle d'arbres abrités, rêvant de l'avenir en regardant ces vastes eaux" "J'étais loin de me douter que l'indépendance signifiait que ma famille déménagerait bientôt à Praia da Rocha, achetant un petit hôtel avec vue sur la mer".

BJ a exercé une profession artistique en tant que concepteur de production et a créé les décors d'un nombre impressionnant de 800 publicités. Son travail l'a amenée à voyager dans le monde entier pendant de nombreuses années. En 1966, elle s'est installée à Hong Kong où elle a travaillé "à la direction de la Scene, la première discothèque de la ville, puis à Sydney, en Australie, où j'ai commencé dans le monde du cinéma à la télévision ABC, passant du département des costumes au département de la conception, avant de revenir en Algarve en 1972".

Inspiration

Avant de devenir une artiste, elle a produit le long métrage The Right Juice - an Algarve Story. J'ai été surprise d'entendre que BJ s'est établie en tant qu'artiste il y a seulement 10 ans, car elle a un répertoire tellement vaste. Elle m'a expliqué ce qui l'inspirait le plus : "les histoires, les histoires de la vie, des gens, des animaux, des oiseaux, des créatures. Elle utilise la créativité comme un exutoire, expliquant que "j'ai toujours construit, sculpté et peint", ajoutant qu'"un carnet de croquis est toujours avec moi. Pour capturer une histoire qui se déroule devant moi, ou pour enregistrer une idée de peinture, ou autre chose. Quelque chose à créér pour rendre ce moment absolu."

BJ n'a fait qu'une poignée d'expositions en solo, mais elle m'a dit qu'elle avait participé à diverses expositions de groupe par le biais de l'Algarve Artist Network, et qu'ils devraient faire quelques expositions cette année. Elle répond ensuite à la question de savoir ce que l'art signifie pour elle : "L'art est une forme de communication qui libère quelque chose en moi, seul, tranquillement, intuitivement, sans monter sur une tribune ou défiler dans un groupe. Peut-être que la création d'œuvres d'art m'aide à contrôler et à exprimer mes émotions !"

L'exposition la plus récente de BJ, intitulée "Ouvir o Oceano", a duré plus de quatre mois au musée de Portimão, où ses peintures ont capturé avec brio la beauté de l'océan et de ses habitants : "L'exposition était entièrement consacrée à la mer. Il s'agissait de célébrer l'océan et d'apprécier notre plus grande ressource. Dans de nombreuses peintures, je me tourne vers des souvenirs de musique, évoquant des moments dépeints par mon œil intérieur. Cherchant un moyen d'exprimer ces images, je me suis tourné vers la musique elle-même, pour lui donner forme et couleur, la laisser raconter sa propre histoire, dans la mer."

"Mon enfance et mon adolescence en Afrique de l'Est ont façonné mon regard sur la nature et la mer. Les animaux y étaient sauvages et libres. Je n'avais pas peur d'eux. Ils avaient leur place et j'avais la mienne. Le respect mutuel. Quand je vois la façon insouciante dont les humains traitent notre Terre et ses habitants, je suis furieux et consterné. J'ai envie de crier et de leur dire d'arrêter. D'écouter. Pour écouter le cri des oiseaux, l'angoisse des bêtes et l'appel sourd de ceux qui vivent dans les profondeurs de la mer, contaminés par nos habitudes négligentes et égoïstes", elle affirme que "la mer nous dira tout si seulement nous "écoutons l'océan"".

"Pour le tableau 'Saudade', j'ai été inspirée par les ancres de Praia do Barril qui dépeignent la domination de la mer sur la vie des pêcheurs portugais et de leurs familles ; c'est ce qui a lancé cette série. L'appel de la mer est fort. Les femmes qui vivent dans les villes côtières souffrent de l'absence de leurs hommes avec patience" La peinture de BJ représentant une assiette de déchets plastiques en guise de repas, intitulée "Catch of the Day", m'a vraiment frappée : acrylique et collage sur fond de nappe en plastique, soulignant l'urgence de polluer l'océan. Pour compléter la peinture, BJ a également réalisé une magnifique sculpture de Fernando Pessoa à partir de déchets plastiques afin d'attirer l'attention sur l'état de l'océan en raison de tous les déchets que nous jetons. Après le voyage réussi de la sculpture "A Waste of a Dolphin" dans l'ouest de l'Algarve, réalisée à partir de déchets plastiques collectés sur les plages, elle a déclaré : "Tout au long de la pandémie, j'ai pensé à une autre sculpture de déchets plastiques, en demandant à mes amis de les collecter chaque fois que cela était possible et sans danger. J'avais en tête Fernando Pessoa. Ce personnage calme et énigmatique était assis sur sa chaise à Lisbonne, devant le café A Brasileira, dans le quartier de Chiado". Cette peinture et la sculpture constituaient une pièce maîtresse de l'exposition.

Certaines des œuvres de BJ issues de sa dernière exposition sont encore disponibles à la vente. Pour toute demande de renseignements ou pour en savoir plus sur cette artiste fantastique, veuillez consulter le site https://bjboulter.com.