Tuve el placer de hablar con una artista francesa contagiosamente positiva y alegre, Marie-Helene Piquart. Lleva siete años en el Algarve y ha realizado numerosas exposiciones en la Galería "The Lady in Red" de Lagoa, desde 2015 hasta 2019. Además, durante los últimos tres años ha expuesto su obra en la Galería "Lago Art", en Almancil. Hablar con ella fue muy edificante, lo que se refleja maravillosamente en su obra de arte, que insto a comprobar.

Nació en Francia, en la ciudad de Orleans, y dice que siempre ha pintado y dibujado desde la infancia e "hice unos años de bellas artes en París, donde cursé creación textil, decorados de cine y festivales y luego volví a pintar". Se trasladó al Algarve desde Francia con su pareja por el sol, para poder vivir en el campo, ya que le encanta la naturaleza.

Le pregunté si hay momentos en los que le cuesta pintar, incluso después de hacerlo durante muchos años, y me dijo que no y que siempre es capaz de concentrarse, "lo necesito para poder crear mi mejor obra". Me dijo que también le apasiona la naturaleza y que tiene que cuidar su jardín. Hace música con su pareja y sólo trabaja en sus cuadros cuando está en el espacio mental adecuado. Le pregunté qué le diría a los aspirantes a artistas que desean hacer de esto una carrera y me dijo que "lo primero es trabajar con el corazón y hacer sólo lo que te da felicidad y esa es la mejor guía. Si sigues solo la cabeza no puedes llegar muy lejos, y eso no es sólo con el arte".

Hablamos de su arte y dijo "siempre intento que sea sencillo, porque cuando un cuadro se complica, ya no hay respiro, y ya no es el alma la que se expresa sino el ego". Pinta lo que le hace feliz, porque cree que es una "transferencia de energía".

Durante algunos años hizo pintura figurativa, luego se pasó a la abstracta para ser aún más libre. Descubrió el monotipo hace más de 20 años y es una técnica que le fascina, el efecto material se asemeja a los ritmos de la naturaleza. Una de sus técnicas es la de realizar impresiones, monotipos sobre papel de seda o tisú y superponerlos en su lienzo y a veces intervenir con un pincel o pastel seco, terminando con barniz. Le pregunté en qué se inspira y me dijo que se inspira en la naturaleza, los planetas y las células, pero también en la magia. Además, los pintores más antiguos le han enseñado mucho, como Miró, Matisse, Kandinsky, Alechinsky, Nicky de Saint Phalle, Calder, Bram Van Velde y Twombly, Basquiat. Asimismo, el arte japonés también la ha inspirado por su enfoque. Ha recibido algunas lecciones de caligrafía y eso ha tenido una gran influencia en su obra.

Pasamos a hablar de la pandemia y de cómo la ha afectado como artista. Lo más importante es que la pandemia no la ha disuadido de pintar en casa, pero ha descubierto que le ha pasado factura en cuanto a la venta y exposición de sus cuadros. Actualmente está trabajando en un proyecto y, si la pandemia lo permite, en la segunda quincena de abril expondrá su obra en el Armazém Regimental de Lagos. Sus pinturas comparten las mejores partes de sí misma, y que desea compartir esta luz con los demás.

Si estás interesado en ver sus hermosas pinturas texturizadas, visita su página web mariehelenepiquart.com o, para hacer consultas, envíale un correo electrónico a mariehpiquart@gmail.com.

Author

Following undertaking her university degree in English with American Literature in the UK, Cristina da Costa Brookes moved back to Portugal to pursue a career in Journalism, where she has worked at The Portugal News for 3 years. Cristina’s passion lies with Arts & Culture as well as sharing all important community-related news.

Cristina da Costa Brookes